Die Generaldirektion Bildung und Kultur der Europäischen Kommission hat die Münchener Biennale im Zusammenhang mit der Deutschen EU-Ratspräsidentschaft im zweiten Halbjahr 2020 mit einem Innovations- und Entwicklungsprojekt beauftragt.

Im Text der Vereinbarung zwischen den Parteien heißt es: „Hauptzweck dieser Initiative ist die exakte technische Wiedergabe der Augenblicke, die für unsere Geschichte des Fortschritts im audiovisuellen Bereich bezeichnend waren. Die Kollektion muss aus einem Satz Dateien bestehen, die zusammen mit den Originalen präsentiert werden können, wobei eines vom anderen nicht zu unterscheiden sein soll.“

Nach diesen Leitlinien haben Musikdramaturgin Belenish Moreno-Gil und Komponist Óscar Escudero eine Performance gestaltet, die von Sängerin Noa Frenkel und Toningenieur Sebastian Schottke präsentiert wird. In Zusammenarbeit mit dem Zentrum für Kunst und Medien Karlsruhe wird das Team in jeder Performance live Repliken dieser Fragmente kreieren. Die Ergebnisse des Prozesses einschließlich der Reaktionen, Kritiken und Wirkung im Netz, die parallel zu den Performances im Rahmen einer auf dem Instagram-Account @belenish.escudero veröffentlichten Interviewreihe erfasst werden, werden von der EU gesammelt und verwahrt.

Das entspricht den Zielen des Projekts, zu denen es im Vergabevertrag unter anderem heißt: „ […] den Puls des aktuellen Zustands der europäischen Werte zu fühlen und den Bürgersinn seiner Bewohner ebenso zu stärken wie das Wissen um unsere gemeinsame Geschichte und ihren Beitrag zur Entwicklung der Menschheit in Zeiten, die für den europäischen Gedanken schwierig sind.“

Óscar Escudero

Óscar Escudero wurde 1992 in Spanien geboren. Er ist ein Multimedia-Komponist und Multimedia-Performer, der mit Ton, Video und virtuellen performativen Räumen arbeitet. Sein Schwerpunkt liegt auf der Erkundung der Kluft zwischen überkommenen analogen Konzepten von „Körper“, „Zeit“ oder „Bühne“ und ihrem aktuellen Zustand als virtuellen Gesamtkunstwerken.

Seine Arbeiten wurden unter anderem von Ensemble Mosaik, Sarah Maria Sun, Neue Vocalsolisten Stuttgart, CrossingLines, Lluïsa Espigolé und PHACE in Auftrag gegeben und aufgeführt. Mit ihnen und anderen Künstlern war er auf zahlreichen internationalen Festivals und Bühnen vertreten, wie z.B. Heidelberger Frühling, Kontakte Biennale, Donaueschinger Musiktage „Next Generation“, ZKM Karlsruhe, Schloss Solitude, Fundación Juan March und Museo Reina Sofía, E-Werk Freiburg sowie Repnet Hot House Festival in Malmö.

Für seine Arbeit erhielt er verschiedene internationale Auszeichnungen, wie den Giga-Hertz Spezialpreis 2018 (ZKM, Experimentalstudio), den Busoni Förderpreis 2017 (Akademie der Künste, Berlin), den Premio Jóvenes Compositores SGAE-CNDM 2015 (spanisches Kulturministerium) und den ersten Preis des Thailand International Composition Festival 2013 (Bangkok).

Seine Ausbildung absolvierte er am Conservatorio Superior de Música de Aragón (Musikalische Komposition bei Jesús Rueda sowie Agustí Charles und Oboe bei Francisco Gil), an der Royal Academy of Music Aarhus (Masterstudiengang bei Simon Steen-Andersen, Niels Rønsholdt, Joanna Bailie) und an der Anton Bruckner Privatuniversität (Carola Bauckholt). Stark beeinflusst wurde er auch durch den persönlichen Rat von Persönlichkeiten wie Stefan Prins, Michael Beil, Rebecca Saunders oder Chaya Czernowin.

Er hat unter anderem Stipendien der Ernst von Siemens Musikstiftung (Progetto Positano) und der Fondation Idella sowie jährliche Künstlerresidenzen der Residencia de Estudiantes und der Fundación Antonio Gala erhalten. Außerdem lehrte er an der Internationalen Universität La Rioja im Masterbereich für Musikforschung (2014 bis 2016). In Zusammenarbeit mit der Musikdramaturgin Belenish Moreno-Gil kreiert er Musiktheater und unterrichtet im Rahmen von KUNSTWELTEN, dem kulturellen Vermittlungsprogramm der Akademie der Künste, Berlin.

Belenish Moreno-Gil

Belenish Moreno-Gil, geboren 1993, ist eine multidisziplinäre Künstlerin, Performerin und Musikologin. In ihrer Heimatstadt Jerez de la Frontera erhielt sie zunächst Klavier- und Gesangsunterricht. Sie studierte an der Universität Granada Musikologie und erwarb nach ihrem Abschluss zusätzlich einen Master in Musikerziehung sowie einen Master in Musikkulturerbe.

Ihre Forschung setzt sich in erster Linie mit der traditionellen Musik auseinander. Schwerpunkte sind Genderforschung und posthumanistische Studien. Neben ihrem Abschluss als Musikologin studierte Moreno-Gil Gesang am Conservatorio Superior Victoria Eugenia (Granada) und der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien, wo sie auch Unterricht in Tanz und darstellender Kunst nahm.

In den letzten Jahren wirkte sie aufgrund ihrer vielseitigen Ausbildung an zahlreichen Projekten als Performerin und Musikdramaturgin mit. Gegenwärtig kreiert sie gemeinsam mit dem Komponisten Óscar Escudero Musiktheaterstücke. Ihre Arbeiten wurden unter anderem im Rahmen des Kontakte Festival (Berlin) und der Rotterdam Opera Dagen sowie an verschiedenen Orten in Österreich, Spanien, Belgien und Frankreich aufgeführt. Außerdem ist sie Dozentin bei KUNSTWELTEN, dem kulturellen Vermittlungsprogramm der Akademie der Künste, Berlin.